• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
17:58 

Ностальгическая песня

Недавно мы с младшей сестрой все-таки закончили проходить замечательную jrpg "Legend of Mana".

Эта часть известной серии игры вышла в 1999 году на первую плейстейшн, но визуальная сторона по-прежнему остается ее коньком. По мне, "Легенда..." в этом плане даже может конкурировать с новыми играми, настолько красивы и проработаны в ней дизайны персонажей, локаций и предметов. Помимо удивительно красивых пейзажей еще большей атмосферности добавляет трогательная музыка Йоко Симомуры. Пусть в игре и нет какого-то цельного эпичного сюжета , но она рассказывает множество связанных между собой маленьких историй и детально показывает этот мир, созданный богиней, обратившейся в дерево, и после прохождения в груди остается какая-то пустота. Потому что "Легенда Маны" - это такая смесь всего светлого, красивого и сказочного, от которой потом будет трудно отвыкнуть. По правде говоря, я едва не расплакалась, когда в очередной раз смотрела финальные титры.
читать дальше

@темы: игры, идеальная форма выражения красоты, музыка

17:52 

Оз

Недавно досмотрела сериал HBO "Тюрьма Оз", который выходил на рубеже первого и второго тысячелетия (и его уже можно назвать "старым") и решила больше не смотреть таких длинных вещиц, потому что они адски затягивают. Я так привыкла к заключенным и надзирателям Освальда, что уже не знаю, как и засыпать, не посмотрев на ночь очередной серии, наполненной драмой, насилием и рассуждениями на тему религии. Неожиданно, но такое там тоже было, и вот с этим создатели действительно переборщили.



читать дальше

@темы: кино

16:54 

Итак

Я все-таки поехала в языковую школу в Японии. Уровень говорения и аудирования у меня нулевой с плюсом, с грамматикой и иероглифами немного получше. Попытаюсь тут наверстать.

Конечно, тяжеловато в том плане, что здесь у меня никого нет, и я очень скучаю по близким и по своим зверюшкам. Но пока рано судить, как тут все складывается. Но даже если ничего не получится с языком, с общением и т.д., то, по крайней мере, это точно будет полезным опытом. Ну по крайней мере попою в караоке любимейшие песни. Сегодня спела две песни моей любимой Тогавы Х) Я так никогда не волновалась в караоке. Как когда-то говорил мой друг, некоторые песни невозможно петь из-за содержания. У Тогавы именно такие песни, но сперва я спела "Красный танк" о целеустремленности и почувствовала себя гораздо легче.

Конечно, для кого-то странно, что я так делаю. Я сама и не знаю, что я делаю иногда. У кого-то в моем возрасте постоянные работы, дети и семьи. А у меня дух бродяжничества, что ли. Я не знаю, я не чувствую себя спокойно. Я хочу видеть разные вещи, и мне не обязательно быть участником, можно просто - наблюдателем.



@темы: I MY ME

12:52 

Моя госпожа

Сколько не пересматриваю "Мою госпожу" (2013), она никак мне не надоест.
Это дебютная работа Стивена Лэнса, снятая на основе рассказа, в центре которой находятся сложные взаимоотношения взрослой женщины Мэгги и "маленького" взрослого Чарли, который еще учится в школе. Может показаться, что этот фильм эксплуатирует БДСМ-тематику, которая в последнее время заинтересовала рядового зрителя в связи с выходом фильма по нашумевшей книге "50 оттенков серого", но, на самом деле, это не так... И поэтому "Моя госпожа" разочарует тех, кто пытается найти в ней экзотику СМ-отношений, т.к. прежде всего это история о драматичной "дружбе" двух совершенно разных людей.


читать дальше

@темы: кино, идеальная форма выражения красоты

01:00 

Новая работа богини

20 января вышел новый альбом у моей любимой богини, Тогавы Дзюн. Альбом не совсем ее, это совместная работа с нойз-группой Hijokaidan. Поэтому Тогаву можно услышать там всего в 5 трэках, что все равно замечательно, т.к. она не очень активно радует своих поклонников новыми работами. Диск назвали "Togawakaidan", и его выпустил на своем лейбле Alchemy Records фронтмен группы, Yoshiyuki "Jojo" Hiroshige.

Я не фанатка нойза и слушаю его крайне редко, но на альбоме Тогава перезаписала на новый лад песни, которые знает и любит каждый поклонник Тогавы. В основном, это композиции ее проекта "YAPOOS", но на диск вошла и песня из ее сольного творчества, "Suki Suki Daisuki", которая, наверно, ее 3-я по известности в сети песня (по моим личным ощущениям и наблюдениям, конечно; на первом месте, разумеется "Punk mushi no onnna", на втором - "Teinen Pushiganga" (т.к. упомянута в одной незамысловатой boys love манге)).

"Virus", написанная всем известным Сусумой Хирасавой, стала еще жестче. В прочем, во всех песнях вокал Тогавы напоминает стоны в предсмертной агонии, и это круто! Она (и редкие музыканты) может петь так, и это звучит действительно классно, атмосферно и мастерски. "Ijime", грустная песня, посвященная проблемам травли и очень близкая мне, наоборот, на первый взгляд стала позитивнее. И это так контрастирует с текстом, что песня вызывает противоречивые и оттого более сильные чувства. "Hysteria", на мой взгляд, несильно отличается от того, что мы могли слышать раньше, но все равно это замечательная запись, и мы можем услышать Тогаву такой, какая она есть сейчас, а не 20 лет назад. Ну и завершает пятерку "классических" (можно и так сказать) песен Тогавы заводная и жесткая песня "Nikuya no Youni" , которая стала еще агрессивнее и злее. Песня содержит метафору любви как каннибализма, а название ее переводится "Словно мясник". Это, по всей видимости, ответ на другую песню Тогавы, "Teinen Pushiganga", где она сама себя сравнивала себя куском мяса.

Остальные песни - это "живые" записи с выступлений Hijokaidan. Мне было интересно их послушать, но, если честно, в этот раз я не удержалась и отказалась от своего принципа слушать песни альбома в оригинальном порядке, и просто поставила на повтор все песни Тогавы. А уже потом, когда напряжение спало, спокойно послушала и остальные трэки.

Я думаю, это классная затравка в начале 2016-го года. Мадемуазель Джун, пожалуйста, выпускайте как можно больше нового материала!

Альбом мы выложили в группу, посвященную Тогаве. Там же можно его и послушать: vk.com/togawajun?w=wall-89618624_248%2Fall

@темы: музыка

22:59 

Suicide Underground



Мой любимый трэк из саундтрека к "Девственницам-самоубийцам". Он представляет из себя длинный монолог под меланхоличную музыку, голос рассказчика искажен, и поэтому воспринимается как нечто абстрактное... А вот одна из сестер-суицидниц говорит своим "естественным" голосом и всего одну фразу. Как же этот контраст подчеркивает все то, что есть (на мой взгляд) в этом фильме (и книге, по мотивам которой он снят). Я уже писала пост о том, что мальчики любили сестер, но не видели в них "людей", возвели девочек в уровень идолов, но не смогли "помочь" (как можно помочь тому, кого ты дегуманизировал?).

Это последняя, триннадцатая песня альбома... Самая трагичная и атмосферная, подводящая итог всей пластинке и, в какой-то степени, фильму.

"Obviously doctor, you've never been a thirteen year-old girl."
______________

It didn't matter in the end how old they had been, or that they were girls.
But only that we had loved them, and that they hadn't heard us calling; still do not hear us.
Calling them out of those rooms where they went to be alone for all time. alone in suicide,
Which is deeper than death,
And where we will never find the pieces to put them back together.

@темы: музыка, книги, кино, I MY ME

22:31 

5 волна

Сегодня ходили с подругой на "5 волну". Фильм выбрала она, заранее предполагая, что кино окажется слабым.

Мои впечатления от фильма негативные, да и было бы странно, если б мне понравилось, т.к. я не испытываю интереса к подобному кино. Эпичная завязка, любовный треугольник с ожидаемым развитием, главные герои модельной внешности влюбляются друг в друга с первого взгляда и отпускают шаблонные фразочки в духе "Я был таким... пока не встретил ТЕБЯ", а более интересные персонажи второго плана обозначены парой штрихов и являются даже не персонажами, а функциями, с помощью которых главные герои могут испытывать определенные переживания.

С одной стороны, "5 волна" красиво снята, и некоторые кадры действительно хочется разглядывать. Хлоя Морец (исполнительница роли главной героини) крайне фотогенична, и, быть может, в этом ее проблема как актрисы. Она боится (или не хочет/или ей запрещают) быть "некрасивой". Все ее эмоции отражаются на мимике в той легкой степени, чтобы всегда быть сексуальной и привлекательной. Быть может поэтому я не различаю ее героинь. "Провинциалка", где она играла сбежавшую из дома девочку, - совсем иной по содержанию и атмосфере фильм (по идее)... но, что героиня "5 волны", что героиня "Провинциалки" - это все одна и та же Хлоя Морец с безумно милой улыбочкой и скупой выразительностью эмоций. Ни в коем случае не хочу обидеть ее поклонников, которых, как я заметила, очень много. Наоборот, хотелось бы спросить у них (если вдруг они увидят этот пост): чем вам нравится Хлоя как актриса? какой фильм с ней лучший?

Дело в том, что вокруг нее поднят такой хайп, что я даже думала, что девочка делала серьезные и драматичные роли. Вроде Лео ДиКаприо (правда, он был старше ее, когда получил свою первую серьезную роль, но все же тоже очень юн), Кирстен Данст или Эдварда Ферлонга, у которых у всех есть в фильмографии ряд сложных работ, в которых они сыграли в юном возрасте и сыграли хорошо. Но все, что мне попадается с Хлоей, воспринимается мой не иначе как пустышка, хотя изначально я всегда настроена положительно (благодаря этим бесконечным овациям ее поклонников). Может, я что-то упускаю, но после крайне унылой "5 волны" даже не знаю... Конечно, в "5 волне" очень слабый сценарий, штамп на штампе, но Хлоя Морец даже не попыталась изобразить хоть что-то. Мои сомнения относительно ее актерских способностей только укрепились.

P.S: я в последнее время посмотрела очень много реально крутых фильмов, не понимаю, почему мне не хватает сил написать про них. В последнее время мне кажется, что мой дневник утратил свой смысл. За год "нового" дневника я почти ничего сюда не написала.

@темы: книги

21:33 

Сейчас случайно зашла в паблик, основная тематика которого -- поливание грязью бодипозитива (и, видимо, феминизма в целом). Участники группы делают скрины из тематических групп (видимо, чтобы по репостам в группах не отследили и не забанили), высмеивают переживания людей, которые, видите ли, осмелились попытаться любить себя, пусть даже их внешность и не соответствует нынешним поп-стандартам красоты.

Поскольку феминизм у нас не распространен, то и бодипозитив тоже. В основной группе БП всего около 50 тысяч человек. Поэтому я не понимаю, откуда столько переживаний в анти-группе? Чего они боятся? Что мизерное число людей в нашей стране попытаются обрести уверенность в себе и наконец-то плюнут на погоню за недостижимым мимолетным идеалом? Ну не верю я, что их волнует чужое здоровье. Те, кто искренне переживает за здоровье других людей, кровь сдают, волонтерством занимаются и т.д.

А, ну да, украсть фото девочки-подростка, чье лицо усеяно акне, и смеяться над тем, что она рискнула перестать комплексовать, - это же так гуманно. Просто шок: кто-то смеет любить себя, даже если тебе, лично тебе, хочется блевать от его внешности. Поразительно. 21 век на дворе, а в голове -- средневековая муть.

Половина шуток группы посвящена толстоте и прыщам, точнее, т.н. "заботе о чужом здоровье", а вторая -- изнасилованиям. Это тоже очень смешно для нынешней "интеллигенции", ратующей за здоровье поколения. Насилие над телом и над личностью, травма, которую многие люди боятся больше смерти, -- это одна из самых распространенных тем для шуток в сети. Когда я осознала это, стало так дико и, главное, непонятно: как же такое вообще возможно?

@темы: I MY ME

19:37 

Искусство перформанса. От футуризма до наших дней - Роузли Голдберг

Искусство перформанса. От футуризма до наших дней
Роузли Голдберг


Для беглого ознакомления с рассматриваемым явлением книга подходит, но информация в ней дана в крайне сжатой форме, поэтому запомнить многое мне не удалось. Но это касается только тех вех, с которыми я была и до того была знакома весьма посредственно и в соответствующих главах встретила только пару знакомых имен. Начало XX века, а именно главы про футуризм, дадаизм и т.д. (собственно, ради них и покупала), прочитала очень быстро и с огромным удовольствием, отмечая про себе множество интересных неизвестных мне раннее вещей, касающихся этих течений и ключевых фигур в них.

Когда-то мы ходили в MoMA, музей современно искусства в Нью-Йорке, и в одном из залов мы стали участниками перфоманса. Для меня это было незабываемо, хотя я не ничего не поняла (спасибо моей невежественности), и поэтому еще одной из причин покупки этой книги стало как раз то ужасное замешательство, которое я ощутила в тот жаркий летний день в МоМА. Потом я пыталась разобраться в этом вопросе, и книга Голдберг еще один шажок на пути к пониманию, потому что у меня такое чувство, что целый пласт искусства почему-то ускользает от меня. Может, проблема в том, что в России в целом какое-то скептическе-злобное отношение к совриску (и перфомансу в частности), и до поры до времени я вообще не задумывалась о том, что это такое.


@темы: книги

12:28 

Еще немного эгоизма

Мой дневник совсем заглох, и я уже не могу ничего, кроме как писать о песнях, про которые я думаю, что они были написаны про меня (прямо как в Killing Me Softly; забавно, это песня о том, как человек слушает музыканта и ему кажется, что тот в своей песне раскрыл его душу, а я слушаю Killing Me Softly и думаю про нее также).Но речь пойдет не о ней, хотя эта меланхоличная песня похожа на меня своими печальными очертаниями.

Моя любимая песня, которую я обожаю слушать, когда еду куда-то (а езжу я часто), - это I am a passenger Игги Попа. Поскольку я не могу избавиться от солипсизма, я верю, что я центр вселенной, НО я не актер на этой сцене, я точка восприятия, я камера, чьими глазам снимается фильм о жизни на этой планете. Поэтому я так восприимчива и мне нравится почти все, что я вижу, и во всем есть своя особенная атмосфера. Может, по этой причине я могу никуда не выходить из дома: я могу открыть окно и прислушиваться к звукам улицы и думать, какой восхитительный вечер сегодня, и надо как-то запомнить и уловить всю эту красоту.

И по этой же причине я ощущаю себя Пассажиром, наблюдателем, который едет и пялится на все, что видит. И ему интересно. А пока ты едешь из пункта А в пункт Б ты как бы находишься нигде. Ты ничего не должен делать или думать. Ты просто сидишь и смотришь.

(И поскольку я кажусь себе иногда лишь точкой обозрения, для меня важно ехать и видеть все - ощущая сопричастность.)

I am a passenger
I stay under glass
I look through my window so bright
I see the stars come out tonight
I see the bright and hollow sky
Over the city's a rip in the sky
And everything looks good tonight



@темы: музыка, I MY ME

22:47 

Сегодня опять слушаю весь день Джейн Биркин (а, значит, и Сержа Генсбура, т.к. мои любимые у нее песни написал он). От этой музыки веет меланхолией и той недосягаемой красотой, которая есть в музыке моего любимого Шопена. Ну это и неудивительно, ведь Генсбур в основу своих песен порой клал классические произведения. Такая же судьба коснулась и прекрасную композицию "Джей Б.", в гармонично-красивой печали которой сразу же угадывается одна из прелюдей Фредерика Шопена. Можно сказать, это была одна из первых песен, что я послушала у этого творческого дуэта (не считая нашумевшой хитовой "Я тебя люблю... А я тебя нет", но знакомство с ней не было столь осознанным). Поэтому Шопен, Джейн и Серж нечаянно переплелись между собой, и вызывают во мне какие-то запутанные, но все-таки красивые ассоциации друг с другом.



читать дальше

@темы: музыка, идеальная форма выражения красоты

15:23 

Сны

Я не смотрела мультфильм, не читала комиксов, только играла в игру на NES, и она настолько хороша, что я смело говорю: мне действительно нравится Little Nemo. Даже если комиксы и мультфильм окажутся приторными или скучными, игра все равно хорошо смотрится как отдельное произведение. Даже сейчас, спустя годы, я советую поиграть в Little Nemo The dream Master тем, кто любит старые игры, любит красивую музыку и сюжет и не боится восьмибитной графики.



читать дальше

@темы: игры, идеальная форма выражения красоты, музыка

19:11 

И снова умирать в Венеции

Кто-то выложил на youtube "любимую сцену" из "Смерти в Венеции", и я тоже смело могу назвать ее своей любимой (в прочем, крайне восхищена всем этим фильмом от первой до последней минуты, так что ничего удивительного).

На протяжении всей сцены мы слышим "К Элизе". И это прекрасная, пусть и "избитая" музыкальная пьеса повторяется снова, ясно показывая зрителю ход мыслей Ашенбаха, композитора (в фильме), переживающего духовный кризис.

Мы видим, что он, пораженный, видит красивого мальчика Тадзио, без особого старания играющего партию правой руки первых тактов "К Элизе". Затем Ашенбаха отвлекают разговором. Тадзио больше нет в кадре, но мелодия продолжает звучать, повторяя снова и снова вступление пьесы. Беседа окончена, и тут на лице Ашенбаха мы видим тоску, он будто бы сражен какой-то внезапной своей мыслью. Он в задумчивости бредет к пианино, и мы понимаем, что Тадзио уже давно ушел, а музыка продолжала "играть" лишь в голове героя. Точнее, звучит только самое начало произведения. Оно вызывает в Ашенбахе воспоминания, которые тут же транслируются на экран.

В этот раз "К Элизе" весьма неряшливо, но уже обеими руками, играет юная проститутка, к которой Ашенбах явился по понятной причине в свои молодые годы. Интересно, что в этот раз произведение представлено в более полном объеме, и девушка практически доигрывает его до конца, но прерывается перед последним аккордом. После того, как Ашенбах получил то, зачем пришел, и дверь за ним закрылась, она снова продолжает играть пьесу, но тут сцена сменяется. И снова произведение так и не получило разрешения, и поэтому чувство незавершенности пронизывает эти несколько сцен. Мы понимаем, что Тадзио пробудил в Ашенбахе воспоминания о том постыдном сексе за деньги с юной девушкой. Отсутствие финала пьесы показывает, что Ашенбах так и не пережил этот опыт.

Удивительно, сколько много переживаний героя удалось передать только благодаря тому, каким образом и сколько звучала пьеса в этом эпизоде. Как немногословно, но в то же время всеобъемлюще показано, что воспоминания прошлого преследуют Ашенбаха.


@темы: кино, идеальная форма выражения красоты

13:25 

...мне грустно

Рок и православные песнопения, сопровождающие трагичный сюжет, - неожиданное и красивое сочетание, многим знакомое по "Юноне и Авось". Ах, эта печальная история. Но я бы не сказала, что это история о "вечной любви". Нет, не о любви, а о трагичной предопределенности. Хотя отношения главных героев сами по себе тоже носят жестокий характер: мужчина в возрасте соблазняет юную девушку и обещает вернуться, а она ждет его. Ждет и ждет годами, не зная, что он давно умер.



Думаю, эта история трогала бы куда меньше, не будь в знаменитой "Я тебя никогда не увижу", песне-прощании этой пары, осознания того, что это - конец. Не будет никакой новой встречи, воссоединения, счастливой любви... И эта предопределенность трагичной развязки тесна переплетена с надеждой, жестокой в своей бессмысленности. Очень удачно в финале все актеры выходят петь "Аллилуйя любви", светлую и добрую песню, тем самым заставляя даже самого черствого душой зрителя испытать катарсис, потому что все эти темные декорации, хоровые пения в неожиданной обработке, безуспешная погоня за светлым образом и повторяющиеся снова и снова слова о заблудшем поколении, - это действительно очень мрачно. Думаю, у кого-то, еще не смотревшего "Юнону и Авось", (как и у меня раньше) может быть мнение, что эта рок-опера - что-то приятно светлое и греющее душу, в духе лучших представителей советского кинематографа, но на самом деле это далеко не так.

читать дальше

@темы: идеальная форма выражения красоты, музыка, мюзикл

13:44 

Мы любили их, а они не услышали наш зов



Думаю, роман Евгинидиса "Девственницы-самоубийцы" не нуждается в представлении, в основном, благодаря прекрасному одноименному фильму Софии Копполы, снятому по его мотивам. Поэтому не буду писать о том, как хорошо автор владеет словом, сколько интересных метафор он нашел и как достоверно выглядит описанный в книге жилой квартал: множество маленьких историй, связанных между собой воедино настолько, насколько могут быть связаны судьбы людей, всю жизнь живущих по соседству, но ничего о друг друге не знающих, кроме имен и парочки баек. Но все они вертятся вокруг одного, - истории сестер Лисбон, которые одна за одной совершили самоубийство. И эта история так и не получает полного описания, она на протяжении всей книги всегда остается в тени сплетен и домыслов, что придает роману особую атмосферность, делает ее исповедальной (главным образом потому, что история рассказана от лица наблюдающих мальчиков). И вот здесь, на мой взгляд, и кроется самое интересное.
читать дальше

@темы: книги, кино, идеальная форма выражения красоты

01:00 

五五七二三二〇 - 5572320

Вышел второй сингл у группы 五五七二三二〇 (gogonananisannirei), в создании которого приняла участие сама Йоко Канно. Наверно, поэтому он получился таким головокружительно-классным. Анонимность участниц и отсутствие фиксации на лицах и теле производят хорошее впечатление: возможно, эта айдол-группа не будет так откровенно "продавать" свой имидж юных красивых девочек, но, скорее всего, подобная скрытность - лишь попытка окружить девочек флером таинственности. Что ж, если они продолжат выпускать такие психоделические видео, то это и дальше будет получаться.

Японцы, в прочем, часто удивляют нас неожиданным видео-рядом. Та же Kyary Pamyu Pamyu, например, которая несколько лет назад взорвала интернет своими необычными видео. Но вот песни ее, скажем так, не слишком-то удивляли. Обычный, хоть и приятный легкий электро-поп. Но сейчас речь идет об иной ситуации: первый сингл 5572320 был поп-роковой направленности, в поддержку которого был выпущен стильный и пафосный видео-клип, где они играли (в группе 3 барабанщицы и 5 гитаристок) на фоне школы и трясли своими длинными челками. А вот что творится во втором видео... после первого контраст получился очень сильным.

Музыка представляет из себя хоровое пение в насыщенной поп-рок аранжировке, иногда прерываемое непосредственными репликами музыканток. Клип получился очень красивым, необычным и странным, но логика в нем все-таки присутствует. Музыканток нарядили в костюмы, скрывающие фигуры, а рыжие парики закрывают их лица: таким образом яркий клип работает только в поддержку песни, не делая акцент на личностях участниц. На мой взгляд, в этом и есть залог очарования этого видео: изнурительно яркое, ненормальное и в то же время позитивное и обладающее мягкой цветовой гаммой, оно является именно музыкальным клипом - самостоятельным, пусть и небольшим художественным произведением - а не попыткой продемонстрировать певиц в самых лучших позах и ракурсах.


@темы: музыка, идеальная форма выражения красоты

11:33 

Волною абракадабратской, омой мне сердце, океан

Одно из моих любимых стихотворений у А.Рембо. К сожалению, я не знаю французский, но сравнить разные варианты переводов все же очень интересно, хотя хотелось бы найти еще и подстрочник.

Украденное сердце
Слюной тоски исходит сердце,
Мне на корме не до утех
Грохочут котелки и дверцы,
Слюной тоски исходит сердце
Под градом шуток, полных перца,
Под гогот и всеобщий смех.
Слюной тоски исходит сердце
Мне на корме не до утех.

читать дальше

@темы: стихи, идеальная форма выражения красоты

16:57 

Очень медленно, но все-таки постепенно стараюсь наполнить группу по Тогаве Дзюн.

vk.com/togawajun

Это оказалось очень интересно, хотя веду я ее буквально для себя одной. Но зато я столько узнала о любимых музыкантах, пока пыталась дать краткий комментарий к каждому альбому, который выкладываю. Удивительно, какая у них там тесная компания: все друг друга знают, все друг с другом переработали. Обязательно ищу, кто авторы песен, и узнаю много нового об их происхождении, и, конечно, это влияет на понимания их смысла.

Последний месяц потихоньку выкладываю записи о "Гернике": альбомы, сборники, бутлеги. Сегодня перевела хронологию "Герники" (это авангардный cabaret проект Тогавы Дзюн, Кодзи Уэно и Оота Кеичи) и с удивлением обнаружила, что Кодзи Уэно познакомился с Оота Кеиичи, будучи еще в старших классах школы. И уже через несколько лет они активно играли в группах, создавали новые проекты, в том числе "Гернику", которой заинтересовался аж Харуоми Хосоно из YMO! Вот это называется работа ума. В таком юном возрасте они уже создавали музыку, да еще и авангардную.

Интересно, что уже здесь наблюдался интерес к авангардным течениям начала 20-го века (безумно интересный период), и изначально группу назвали "Интонарумори" (イントナルモーリ) (Intonarumori - идея итальянского футуриста Луиджи Руссоло, которая впоследствии переросла в "музыку шумов"). Это потом пришел Оота Кеичи и предложил назваться "Герникой" (вероятно, уже в честь трагичного полотна Пикассо с тем же названием, посвященную бомбадировке городу Герника). Интересно, насколько сильно тема войны пронизывает творчество "Герники"! Они выступают в военных костюмах, поют о войне или прогрессе, а обложки их дисков напоминают агитационные плакаты. А один из основателей футуризма, кстати, был Маринетти, и он был фашистом.

Сегодня слушала бутлег 1982 года, и там ребята исполняли песню, которая называется "Военное положение". В 1989 году они выпустили ее официально на немецком, и она прозвучала очень жестко и даже пугающе. Но вот эта "живая" японская версия 1982 года начиналась воем воздушных сирен, и Тогава так трагично и эмоционально спела ее, что я слушала ее снова и снова.

Давно читал статью про хонтологию в творчестве Тогавы (и, в частности, "Герники"), и там как раз поднималась эта тема: образ "Герники" не просто ностальгичен, он подчеркнуто тревожен.

И когда они все это придумывали, им было всем троим лет по 19-22! А ведь ребята не просто подражали ушедшей эпохе, они еще и месседж конкретный хотели донести до слушателя.


@темы: I MY ME, музыка

11:47 

Всегда внутренне возражаю автору, который пишет: "Эту книгу надо прочитать до 18 и не позже", или "Эта книга будет понятна только подросткам", или "Я слишком стар (=мудр) для этой книги".

Большая часть этих возрастных маркеров, часто встречающихся в рецензиях на книги, говорит мне вовсе не о том, что я слишком стара, чтобы внимательно следить за ходом мыслей Холдена Колфилда... а о том, что Любитель их расставлять наделен меньшей долей эмпатии, чем среднестатистический (по его мнению) подросток. Поэтому, по его же мнению, "Над пропастью во ржи", или "Здравствуй, грусть!", или "Хорошо быть тихоней", или любая другая схожая в настроении книга... они будут понятны только подростку, а любитель разделять книги по полочкам "Для взрослых и умных людей" и "Эмоциональным подросткам" с уверенностью в очередной раз пренебрежительно заявит: "Я читал в юности, а сейчас пробовал -- такая галиматья! Взрослые люди, лучше не читайте, зря время потратите на эти пустые сопли для подростков".

Еще можно понять претензии по отношению к книгам в жанре young adult. Предположим, условный Любитель предпочитает более сложные в некоторых отношениях книги, но (вероятно, я никогда этого не пойму) почему представители исповедальной литературы аля "Над пропастью во ржи" у многих читателей всегда находятся на ступень ниже другой классики с более выраженным сюжетом? Почему, если главный герой -- подросток, Любитель сразу делает лицо лимоном? Или у нас переживания детей-подростков проходят под каким-то особым знаком "качество лит-ры снижено"?

Неужели, если тебе больше 25 лет, то жизни и мысли детей и подростков резко становятся скучны, непонятны и малоинтересны?

Возможно, этот пост получился едким, но я просто в стотысячный раз увидела, как кто-то опять поставил штамп "нечитаемо и точка", аргументировав это только скромным: "Понятно будет только подросткам". Будто подростки -- это пришельцы из Альфа Центавра, какой-то иной вид человека... Но мы же все ими были!

________________________________

Слушаю Елену Камбурову со старших классов школы (мне дали послушать ее "Волшебную скрипку" Гумилева, и я тогда была шокирована эмоциональностью и мощью ее голоса и слушала эту песню на повторе снова и снова), но только этим летом осознала, насколько же она гениальна. Самое забавное, как и многие, я хорошо знаю ее голос с самого детства... А по-настоящему много слушать ее начала только сейчас.


@темы: I My Me, книги, музыка

14:20 

Крутится пингвиний барабан (мои впечатления и куча спойлеров!)

К этому аниме интерес возник сразу, как я узнала, что его делал Икухара Кунихико (幾原邦彦) - создатель "Юной революционерки Утены" и участник творческой группы Be-Papas (ビーパパス).

Чем-то "Крутится пингвиний барабан" схож с "Утеной", но в итоге финальный месседж получился совсем иным (хотя я давно смотрела "Утену"; не знаю, как бы сейчас я восприняла происходящее в ней). В "Барабане" нет метафоры сказки, которая пронизывала собой все происходящее в "Утене", ну а еще революция в ней достигается террористическими методами, и это не одобряется авторами. Трагичность предопределена самой историей (наполненной символами и метафорами, но опирающейся на весьма жизненные обстоятельства), хоть она и изобилует комедийными элементами.



читать дальше

@темы: аниме

THE SECRET GARDEN

главная