• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: идеальная форма выражения красоты (список заголовков)
07:58 

Мой первый японский концерт

Вчера я сходила на концерт BERA TREK 51th ANNIVERSARY. Самое смешное, что я ничего не знала об этом концерте, кроме того, что там будет выступать моя любимая Тогава Дзюн (戸川純), но он неожиданно оказался просто бомбическим. Мне жутко повезло попасть на эвент с кучей крутых музыкантов, который шел три с половиной часа, три с половиной божественных часа.

Далее последует сумбурный пост о моих впечатлениях. Возможно, я что-то напутаю в именах музыкантах и связях, поэтому, если что, прошу знающих людей поправить.



читать дальше

@темы: музыка, идеальная форма выражения красоты, Япония, I MY ME

12:21 

"Наполеон Динамит" - это независимый фильм начала нулевых, который за десять лет эволюционировал до мультсериала аля "Гриффины". Звучит печально, но на самом деле всё гораздо лучше.

В центре сюжета находится аутсайдер и его знакомые, такие же странноватые изгои. Мне не хватает слов, чтобы описать, насколько мне понравился этот фильм, - и все это благодаря ним. Эти герои заслуживают бесконечного сериала, снятого в таком же духе, но увы... И хотя сюжетно "Наполеон Динамит" практически не имеет стержня, все строится вокруг характеров героев, про них можно было бы рассказывать снова и снова.

Думаю, этот фильм относится к категории тех произведений искусства, которые кто-то считает культовыми, а кто-то - непонятным тупым мусором. Если вы не восприимчивы к гротеску, то будет сложно проникнуться атмосферой, а атмосфера здесь занимает второе место по мощности (после персонажей). И как поставлен свет, и как снято, и композиция кадров - все играет на обстановку. Я словно бы и сама оказалась там вместе с Динамитом и его компанией... и я очень не хотела уходить! Я едва не заплакала, когда пошли титры, но и после титров зрителя поджидает еще одна великолепная сцена, которая все-таки подняла мне настроение.

В мультсериале собралась та же команда, но формат стал принципиально иным. Милый гротеск фильма разросся в довольно типичные для подобных мультов абсурдные шутки. Первые серии я ощущала дилемму: это же все тот же милый "Наполеон Динамит" или просто очередной мульт с грубоватым юмором? Но все-таки под конец сезона (сериал небольшой) я решила, что это было вполне достойное продолжение (хотя было бы круче снять фильм, но тогда герои бы постарели на десять лет...).

Если вы очень давно (как и я) собираетесь посмотреть этот фильм, то не тратьте время, а смотрите! И не пожалеете. Мне дико жаль, что я откладывала просмотр, хотя, возможно, "Наполеон Динамит" попался мне в очень нужное время и действительно поднял настроение.


@темы: кино, идеальная форма выражения красоты

17:58 

Ностальгическая песня

Недавно мы с младшей сестрой все-таки закончили проходить замечательную jrpg "Legend of Mana".

Эта часть известной серии игры вышла в 1999 году на первую плейстейшн, но визуальная сторона по-прежнему остается ее коньком. По мне, "Легенда..." в этом плане даже может конкурировать с новыми играми, настолько красивы и проработаны в ней дизайны персонажей, локаций и предметов. Помимо удивительно красивых пейзажей еще большей атмосферности добавляет трогательная музыка Йоко Симомуры. Пусть в игре и нет какого-то цельного эпичного сюжета , но она рассказывает множество связанных между собой маленьких историй и детально показывает этот мир, созданный богиней, обратившейся в дерево, и после прохождения в груди остается какая-то пустота. Потому что "Легенда Маны" - это такая смесь всего светлого, красивого и сказочного, от которой потом будет трудно отвыкнуть. По правде говоря, я едва не расплакалась, когда в очередной раз смотрела финальные титры.
читать дальше

@темы: игры, идеальная форма выражения красоты, музыка

12:52 

Моя госпожа

Сколько не пересматриваю "Мою госпожу" (2013), она никак мне не надоест.
Это дебютная работа Стивена Лэнса, снятая на основе рассказа, в центре которой находятся сложные взаимоотношения взрослой женщины Мэгги и "маленького" взрослого Чарли, который еще учится в школе. Может показаться, что этот фильм эксплуатирует БДСМ-тематику, которая в последнее время заинтересовала рядового зрителя в связи с выходом фильма по нашумевшей книге "50 оттенков серого", но, на самом деле, это не так... И поэтому "Моя госпожа" разочарует тех, кто пытается найти в ней экзотику СМ-отношений, т.к. прежде всего это история о драматичной "дружбе" двух совершенно разных людей.


читать дальше

@темы: кино, идеальная форма выражения красоты

22:47 

Сегодня опять слушаю весь день Джейн Биркин (а, значит, и Сержа Генсбура, т.к. мои любимые у нее песни написал он). От этой музыки веет меланхолией и той недосягаемой красотой, которая есть в музыке моего любимого Шопена. Ну это и неудивительно, ведь Генсбур в основу своих песен порой клал классические произведения. Такая же судьба коснулась и прекрасную композицию "Джей Б.", в гармонично-красивой печали которой сразу же угадывается одна из прелюдей Фредерика Шопена. Можно сказать, это была одна из первых песен, что я послушала у этого творческого дуэта (не считая нашумевшой хитовой "Я тебя люблю... А я тебя нет", но знакомство с ней не было столь осознанным). Поэтому Шопен, Джейн и Серж нечаянно переплелись между собой, и вызывают во мне какие-то запутанные, но все-таки красивые ассоциации друг с другом.



читать дальше

@темы: музыка, идеальная форма выражения красоты

15:23 

Сны

Я не смотрела мультфильм, не читала комиксов, только играла в игру на NES, и она настолько хороша, что я смело говорю: мне действительно нравится Little Nemo. Даже если комиксы и мультфильм окажутся приторными или скучными, игра все равно хорошо смотрится как отдельное произведение. Даже сейчас, спустя годы, я советую поиграть в Little Nemo The dream Master тем, кто любит старые игры, любит красивую музыку и сюжет и не боится восьмибитной графики.



читать дальше

@темы: игры, идеальная форма выражения красоты, музыка

19:11 

И снова умирать в Венеции

Кто-то выложил на youtube "любимую сцену" из "Смерти в Венеции", и я тоже смело могу назвать ее своей любимой (в прочем, крайне восхищена всем этим фильмом от первой до последней минуты, так что ничего удивительного).

На протяжении всей сцены мы слышим "К Элизе". И это прекрасная, пусть и "избитая" музыкальная пьеса повторяется снова, ясно показывая зрителю ход мыслей Ашенбаха, композитора (в фильме), переживающего духовный кризис.

Мы видим, что он, пораженный, видит красивого мальчика Тадзио, без особого старания играющего партию правой руки первых тактов "К Элизе". Затем Ашенбаха отвлекают разговором. Тадзио больше нет в кадре, но мелодия продолжает звучать, повторяя снова и снова вступление пьесы. Беседа окончена, и тут на лице Ашенбаха мы видим тоску, он будто бы сражен какой-то внезапной своей мыслью. Он в задумчивости бредет к пианино, и мы понимаем, что Тадзио уже давно ушел, а музыка продолжала "играть" лишь в голове героя. Точнее, звучит только самое начало произведения. Оно вызывает в Ашенбахе воспоминания, которые тут же транслируются на экран.

В этот раз "К Элизе" весьма неряшливо, но уже обеими руками, играет юная проститутка, к которой Ашенбах явился по понятной причине в свои молодые годы. Интересно, что в этот раз произведение представлено в более полном объеме, и девушка практически доигрывает его до конца, но прерывается перед последним аккордом. После того, как Ашенбах получил то, зачем пришел, и дверь за ним закрылась, она снова продолжает играть пьесу, но тут сцена сменяется. И снова произведение так и не получило разрешения, и поэтому чувство незавершенности пронизывает эти несколько сцен. Мы понимаем, что Тадзио пробудил в Ашенбахе воспоминания о том постыдном сексе за деньги с юной девушкой. Отсутствие финала пьесы показывает, что Ашенбах так и не пережил этот опыт.

Удивительно, сколько много переживаний героя удалось передать только благодаря тому, каким образом и сколько звучала пьеса в этом эпизоде. Как немногословно, но в то же время всеобъемлюще показано, что воспоминания прошлого преследуют Ашенбаха.


@темы: кино, идеальная форма выражения красоты

13:25 

...мне грустно

Рок и православные песнопения, сопровождающие трагичный сюжет, - неожиданное и красивое сочетание, многим знакомое по "Юноне и Авось". Ах, эта печальная история. Но я бы не сказала, что это история о "вечной любви". Нет, не о любви, а о трагичной предопределенности. Хотя отношения главных героев сами по себе тоже носят жестокий характер: мужчина в возрасте соблазняет юную девушку и обещает вернуться, а она ждет его. Ждет и ждет годами, не зная, что он давно умер.



Думаю, эта история трогала бы куда меньше, не будь в знаменитой "Я тебя никогда не увижу", песне-прощании этой пары, осознания того, что это - конец. Не будет никакой новой встречи, воссоединения, счастливой любви... И эта предопределенность трагичной развязки тесна переплетена с надеждой, жестокой в своей бессмысленности. Очень удачно в финале все актеры выходят петь "Аллилуйя любви", светлую и добрую песню, тем самым заставляя даже самого черствого душой зрителя испытать катарсис, потому что все эти темные декорации, хоровые пения в неожиданной обработке, безуспешная погоня за светлым образом и повторяющиеся снова и снова слова о заблудшем поколении, - это действительно очень мрачно. Думаю, у кого-то, еще не смотревшего "Юнону и Авось", (как и у меня раньше) может быть мнение, что эта рок-опера - что-то приятно светлое и греющее душу, в духе лучших представителей советского кинематографа, но на самом деле это далеко не так.

читать дальше

@темы: идеальная форма выражения красоты, музыка, мюзикл

13:44 

Мы любили их, а они не услышали наш зов



Думаю, роман Евгинидиса "Девственницы-самоубийцы" не нуждается в представлении, в основном, благодаря прекрасному одноименному фильму Софии Копполы, снятому по его мотивам. Поэтому не буду писать о том, как хорошо автор владеет словом, сколько интересных метафор он нашел и как достоверно выглядит описанный в книге жилой квартал: множество маленьких историй, связанных между собой воедино настолько, насколько могут быть связаны судьбы людей, всю жизнь живущих по соседству, но ничего о друг друге не знающих, кроме имен и парочки баек. Но все они вертятся вокруг одного, - истории сестер Лисбон, которые одна за одной совершили самоубийство. И эта история так и не получает полного описания, она на протяжении всей книги всегда остается в тени сплетен и домыслов, что придает роману особую атмосферность, делает ее исповедальной (главным образом потому, что история рассказана от лица наблюдающих мальчиков). И вот здесь, на мой взгляд, и кроется самое интересное.
читать дальше

@темы: книги, кино, идеальная форма выражения красоты

01:00 

五五七二三二〇 - 5572320

Вышел второй сингл у группы 五五七二三二〇 (gogonananisannirei), в создании которого приняла участие сама Йоко Канно. Наверно, поэтому он получился таким головокружительно-классным. Анонимность участниц и отсутствие фиксации на лицах и теле производят хорошее впечатление: возможно, эта айдол-группа не будет так откровенно "продавать" свой имидж юных красивых девочек, но, скорее всего, подобная скрытность - лишь попытка окружить девочек флером таинственности. Что ж, если они продолжат выпускать такие психоделические видео, то это и дальше будет получаться.

Японцы, в прочем, часто удивляют нас неожиданным видео-рядом. Та же Kyary Pamyu Pamyu, например, которая несколько лет назад взорвала интернет своими необычными видео. Но вот песни ее, скажем так, не слишком-то удивляли. Обычный, хоть и приятный легкий электро-поп. Но сейчас речь идет об иной ситуации: первый сингл 5572320 был поп-роковой направленности, в поддержку которого был выпущен стильный и пафосный видео-клип, где они играли (в группе 3 барабанщицы и 5 гитаристок) на фоне школы и трясли своими длинными челками. А вот что творится во втором видео... после первого контраст получился очень сильным.

Музыка представляет из себя хоровое пение в насыщенной поп-рок аранжировке, иногда прерываемое непосредственными репликами музыканток. Клип получился очень красивым, необычным и странным, но логика в нем все-таки присутствует. Музыканток нарядили в костюмы, скрывающие фигуры, а рыжие парики закрывают их лица: таким образом яркий клип работает только в поддержку песни, не делая акцент на личностях участниц. На мой взгляд, в этом и есть залог очарования этого видео: изнурительно яркое, ненормальное и в то же время позитивное и обладающее мягкой цветовой гаммой, оно является именно музыкальным клипом - самостоятельным, пусть и небольшим художественным произведением - а не попыткой продемонстрировать певиц в самых лучших позах и ракурсах.


@темы: музыка, идеальная форма выражения красоты

11:33 

Волною абракадабратской, омой мне сердце, океан

Одно из моих любимых стихотворений у А.Рембо. К сожалению, я не знаю французский, но сравнить разные варианты переводов все же очень интересно, хотя хотелось бы найти еще и подстрочник.

Украденное сердце
Слюной тоски исходит сердце,
Мне на корме не до утех
Грохочут котелки и дверцы,
Слюной тоски исходит сердце
Под градом шуток, полных перца,
Под гогот и всеобщий смех.
Слюной тоски исходит сердце
Мне на корме не до утех.

читать дальше

@темы: стихи, идеальная форма выражения красоты

14:17 

Не потому что я лучше других деревьев



Елена Камбурова гениально прочла стихотворение Григория Поженяна "Я такое дерево". Сейчас мучаюсь вопросом: почему в школе нас учат банальным интонациям и не дают слушать Камбурову?

Когда я слушаю это исполнение, в душе неизменно появляется столько самых разных чувств, среди которых есть и безумное восхищение перед талантом Камбуровой. Из русскоговорящих музыкантов -- она одна из самых любимых. Столько трепета и искренности в ее голосе. Тем более, в этом стихотворении (где "я" противопоставляется всему остальному, не "потому что я лучше других деревьев", а потому что "я -- такое дерево") так важно сыграть на этой разнице в "плюс", а не "минус", и поэтому она с таким восхищением перед чужой природой говорит о деревьях, которые дают тепло, о деревьях, ставших мачтами корабля, скрипками, копьями, о деревьях, гибких как ивы...

А я хочу тянуться в небо.
Не потому что я лучше других деревьев, нет.
А просто, я другое дерево.
Я такое дерево.

@темы: стихи, музыка, идеальная форма выражения красоты

17:49 

"Один дома" Лассе Нильсена

И вот еще кое-что, сделанное Нильсеном, что мне очень понравилось. Или короткометражка, или трейлер. Поиски в гугле не увенчались пока успехом, поэтому я не могу еще точно сказать. Но даже если это всего лишь трейлер или тизер, то он имеет самостоятельную художественную ценность.

Сочетание простого видео-ряда, низкого качества изображения, лиричного этюда Шопена и простых и таких понятных будней ребенка, оставшегося одного дома ... Ну и, конечно, неожиданная развязка. Я бы так хотела увидеть эту картину полностью, если таковой ее вариант имеется. Как и "Ты не один" Alone Home не оставляет равнодушным (и опять эта провокация в конце), ну и, конечно, в этой кажущейся простоте есть что-то такое до ужаса ностальгичное и настоящее. Нильсен словно бы создал мир этого мальчика за две минуты и ярко его показал, а потом - сам же - разрушил.

P.S: Если бы фильм "Один дома" с М.Калкиным носил драматичный характер и его снимали где-нибудь на севере Европы, может, мы бы получили что-нибудь в этом духе? :D


@темы: кино, идеальная форма выражения красоты

16:44 

Шведская история любви

Шведская история любви (1970), реж., сценарий Рой Андерссон

Кто назвал этот фильм легким? Легким он был бы, оставьте вы тут одни только любовно-подростковые сюжеты и выкиньте все мрачные физиономии взрослых.

Мир здесь разделен на две части: беззаботное измерение подростков, которые курят, пьют, занимаются сексом и непонятно о чем думают (режиссер не позволяет прокрасться в их интимные разговоры, поэтому о детях нам ничего не удается узнать и остается только гадать по их нежным мимолетным улыбкам), и унылое измерение взрослых, переживающих кризисы среднего возраста и понимающих, что все самое интересное осталось в прошлом. Они носят на праздники дурацкие детские шапочки и слюнявчики с раками, кричат и ссорятся из-за (казалось бы) такой ерунды. Режиссер хочет, чтобы мы сполна окунулись в их духовные переживания. Финальный акцент также выставлен на них. Дети кружатся и спрашивают: а где же наши мамы и папы? А вот мамы и папы мрачно бредут сквозь туман.

В итоге история любви вырисовывается весьма невеселая: начинают наши влюбленные как беззаботные нимфы и фавны, а приходят в итоге к ссорам и отчуждению друг от друга. Несмотря на это "Шведская история любви" ностальгична и светла, хоть и отчасти и печальна, но посыл ее таков: "Живите, пока живы". Так и хочется смотреть этот двухчасовой фильм в праздничные дни в хорошей компании, настолько хорошо и атмосферно он снят и так искренни эмоции, переживаемые героями.

P.S: Как оказалось, сестра выбрала этот фильм намеренно: "Шведская история любви" -- дебют Бьорна Андерсена, того самого Тадзио из "Смерти в Венеции" Лукино Висконти (1971). И хотя в фильме он почти не говорит, да и показывают его всего минут десять, сцены с ним неизменно радуют: действительно, стоп-кадры с Андерсеном достойны того, чтобы украшать стены музеев.

Все сцены с Бьорном Андерсеном для нетерпеливых:


@темы: кино, идеальная форма выражения красоты

19:36 

Слушаю альбом ALI PROJECT "Gothic opera" (это первый альбом, который я послушала у них целиком). Немного отвлеклась, вдруг, слышу, играет симфония Густава Малера, та самая, фрагмент которой был использован в прекрасном фильме Висконти "Смерть в Венеции" (1971). Думаю: что такое? неужели она случайно в плейлист попала? И тут слышу нежный вокал Арики Такарано. Оказывается (!), за пять лет довольно плотного прослушивания АЛИПРО (но, к сожалению не этого альбома, т.к. больше люблю у них ранние и там все буквально до дыр заслушано) я даже не знала, что последняя песня Adieu положена на Adagietto из 5-ой симфонии Малера!

Забавно, что за некоторое время до этого, слушая спокойные и мелодичные композиции Ali Project, я подумала о том, что, возможно, Арика (вокалистка и автор текстов) тоже любит что-нибудь такое, что люблю я. Например, "Смерть в Венеции". В тексте песни нет аллюзий на новеллу, разве что прощание человека с мечтой, которая теперь являет собой лишь одно воспоминание (так поняла я; в принципе, есть кое-что общее с историей, написанной Манном,где главный герой, как мы знаем, в конце умирает), но, думаю, участники Ali Project знают о классическом фильме Лукино Висконти и прекрасно знают, какие ассоциации она вызовет у слушателя.

Как же приятно находить такие связи. Сразу вспоминаю 2010-ый год, я иду по улице, залитой весенним солнечным светом, и слушаю "Ghotic opera". Я помню, что мелодия тогда показалась мне стоически спокойной. Странно, что чуть позже, когда смотрела "Смерть в Венеции", я не смогла вспомнить ее.


@темы: музыка, идеальная форма выражения красоты, Ali project, связи

21:36 

Дети тоже бывают чудовищами. Теперь мы это знаем. Но было время, когда дети были просто детьми. (с) Мальчик А, Дж. Тригелл



Все-таки попытаюсь написать свои впечатления о "Мальчике А" Тригелла. Получится тезисно, потому что связно по-прежнему говорить о нем не могу. Все-таки, для меня слишком тяжело читать о том, как дети убивают детей.

Мне очень понравилось, как роман написан и как автор раскрывает сюжет. У каждой главы своя буква алфавита, и вполне символично в заглавии стоит "Мальчик А", потому как, пусть даже ровно половина романа и описывает уже взрослого Мальчика А, но тема детей и детского насилия все равно является главной. Все мы учили алфавит в детстве, а вместе с ним и азы того, как нужно вести себя в коллективе, все пытались социализироваться в маленьком тесном обществе под названием Школа. Но если ты в классе изгой, если уже в раннем возрасте тебя мучает паранойя, и ты просто до умопомрачения не хочешь видеть лица одноклассников, то большую часть времени точно будешь проводить на улице и учиться там совсем другой науке жизни. В какой-то степени мне знакомы переживания главного героя, ведь я и сама когда-то была тем самым "странным ребенком", за спиной которого непременно раздаются смешки и в которого всем так хочется чем-нибудь кинуть. И в тригелловском красочном нетривиальном описании солнечных беззаботных будней вне школы есть такая ностальгия, что невольно улыбаешься, хотя дети, представленные сами себе, увы, легко могут попасть в неприятности, чему собственно, и посвящен этот роман.

читать дальше

@темы: идеальная форма выражения красоты, книги

21:36 



Не могу не выложить, настолько прекрасно это смотрится все вместе: знаменитая "Кампанелла", надрывный и эмоциональный вокал Диаманды Галас и кадры черно-белого фильма "Метрополис" (1927). Создателю огромное спасибо, потому что получилось очень красиво и атмосферно. К тому же оно - прекрасный способ компенсировать мою печаль по поводу почти полного отсутствия лиричности в творчестве инфернальной Диаманды.

@темы: идеальная форма выражения красоты, музыка

19:29 

песня нашей юности



Недавно показала другу аниме "Песнь ветра и деревьев" (風と木の歌), экранизацию одноименной манги Кейко Такемия. Так переволновалась, будто сама имею какое-то отношению к созданию этого прекрасного мультфильма, и даже в вопросе "Ты хочешь посмотреть мой самый любимый фильм?" в этот раз было что-то сакральное. Как если бы я предложила вслух почитать "Над пропастью во ржи", которая мне так близка и дико мной любима, и мой голос бы дрожал от волнения на очередном монологе Холдена, утверждающего что-нибудь категоричное и печальное.

Это удивительно, потому что с персонажами "Казе то ки но ута" у меня мало общего. Да, мне нравится позиция жертвенного Сержа и хотелось бы походить на него. И все. Что касается самой истории, развернувшейся несколько веков назад, - то она так далека от всего, что окружает нас сейчас, что и ее я причисляю к образцам той самой "консервативной и прекрасной эпохе, которую никогда не вернуть". Пусть манга была создана в конце 20-го века, но Кейко Такемия удивительно тонко удалось передать романтизированную неспешную красоту ушедшего века, где не было быстрых технологий, мгновенной связи и глобализированной культуры.

читать дальше

@темы: манга, идеальная форма выражения красоты, аниме

THE SECRET GARDEN

главная